este blog no es de jazz, no es de rock, no es de música clásica, ni tampoco de música blues o reggae, este blog es un simple muestrario de mis inconexos, bastardos y canallas gustos musicales; y todo porque no hay vida vivible sin música...
si algún disco les parece especialmente bueno recomiendo que lo compren, si les da la plata.
Comparto el primer disco de Triana, banda española de los años 70 que combinaba tendencias progresivas con retóricas y paranoias propias del flamenco, creando así un sonido lo bastante original como para conseguir cierta popularidad en la época.
Hoy no creo muchos los conozcan, pero es lo que hay...
Clásico de clásicos. Miles liderando un quinteto formidable, seguido muy de cerca por un Coltrane que empezaba a despuntar sin remedio, montando el escenario para lo que sería el escandaloso nacimiento del jazz moderno.
Un disco tan abstracto como emocional. Sólo para mentes y corazones abiertos. Imprescindible.
Hoy nos vamos de viaje sonoro a Turquía, con la música de Bülent Ortaçgil, alguien, que al menos por este disco, podría ser considerado el Nick Drake turco.
Los Moses vienen de Dinamarca, y como allí todo, excepto la corte del buen Hamlet, rezuma limpieza y seriedad, nuestros chicos apuestan por un sonido sucio, muy sucio.
Fusión bastarda y sofocante entre los Blue Cheer, los Black Sabbath y los Cream.
Alucinante en los momentos más guitarreros. Al final resultan algo así como irse de "guateque" universitario con una o dos copas de más. Y es que hasta nuevo aviso la ronda la paga el primero que abandone la sala.
Sergei Rachmaninov, además de afamado compositor fue célebre en su época como concertista.
De hecho, durante muchos años, en los que se sintió incapaz de componer, se ganó la vida haciendo giras por el mundo como pianista.
Hoy les traigo una recopilación de algunas de las grabaciones que hizo.
En total unas 7 horas de música, intepretando obras de Bach, Scarlatti, Beethoven, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt, Grieg, Scriabin, y varios compositores más.
También interpreta, y tal vez sea lo más interesante, obras propias, no podía ser de otra forma.
Como es evidente las grabaciones son muy antiguas (se realizaron aproximadamente entre los años 1919 y 1941), pero bien saben que soy un fanático de los sonidos aquejados por la edad (ya no hay remedio), y creo que merecen ser escuchadas y guardadas con mimo.
Hoy traigo el ciclo completo de sinfonías de Beethoven, interpretado bajo la batuta del siempre explosivo Toscanini.
Les advierto que son grabaciones antiguas (Toscanini grabó este ciclo entre los años 1949 y 1957), pero la calidad de audio es suficientemente buena y la interpretación admirable.
Además, ya saben que tengo debilidad por las llamadas "grabaciones históricas".
Como anécdota decir que Arturo Toscanini fue uno de los pocos directores que se atrevieron a hacer modificaciones de las partituras originales de Beethoven, alegando que nuestro pobre Ludwig, con eso de la progresiva sordera, no fue capaz de interpretar correctamente las notas de algunos pasajes de sus sinfonías.
Schizofrenia, como no podía ser de otra manera, es un disco irregular y esquizofrénico.
La cara A la ocupa completamente un tema hipnótico de casi veinte minutos que fusiona influencias jazz-rock progresivas, con sonoridades krautrock y aires orientales.
La cara B está compuesta por temas blues-rock de corte bastante irregular un tono enrarecido.
Y es que estos chicos son suecos, señores... y le hacen ascos a nada.
Hard Rock Progresivo venido directamente de Rumanía, ahí es nada.
Hay que destacar la presencia del sonido de la flauta y la persistencia de los juegos vocales, que no desentonan para nada con la agresividad intencionada de la guitarra.
Una de esas rarezas que sirven de justificación a este vacuo blog.
Miembro de una amplia familia de músicos de Bohemia, es el más célebre de los hermanos Benda. Violinista, clavecinista, director de orquesta y compositor, en 1742 se dirigió a Berlín con sus hermanos y hermanas y consiguió que le contrataran como violinista en la capilla real. Ocho años después fue nombrado maestro de capilla del duque Federico III en Gotha y después de Ernst II, para quien compuso óperas y melodramas. En 1778 dimitió de su puesto en la corte ducal y, si bien continuó componiendo, pasó sus últimos años retirado.
Sus "melodramas" fueron tan importantes en su época, que se dice que Mozart siempre viajaba con copia de las partituras en la maleta.
06. BASIN STREET BLUES + WHEN IT'S SLEEPY TIME DOWN SOUTH
07. JUMP JIVE, AN' WAIL
08. BUONA SERA
09. NIGHT TRAIN
10. I'LL BE GLAD WHEN YOU'RE DEAD, YOU RASCAL YOU
COMENTARIO
Esto no Jazz, esto no es Pop, esto es la mejor forma de empezar la mañana del Sábado.
Louis Prima, el clon italiano de Louis Armstrong, y qué maravilla.
Jamás lo había escuchado "en plan serio", y hoy lo he hecho... Lo he puesto a las 8 de la mañana, y el barrio parecía feliz con ello...
Qué les puedo decir... una puta gozada... Incluso los temas más tristes son una "alegría" para el alma... y aquí venimos con lo que digo siempre... El Pop antes del Rock es una celebración alegre de las más puras miserias, y sólo por eso merece la pena.
Los clásicos son los clásicos, y nos devoran por dentro.
Aquí tenemos a Cohen, vestido con traje y corbata, venido de poeta a cantante poeta.
Los ecos de una voz plana, sin impostadas florituras, y una producción bastante oscura que siempre brilla en sus momentos más austeros.
Aquí tenemos a Cohen, poblando nuestras almas sin otra bandera que la de la más noble tristeza.
Una cosa debes de tener clara antes de empezar. Cuando este disco te invada, y sucederá si lo escuchas, siempre anhelarás estar triste sin motivo. Y motivos, bien lo sabes, no te faltarán.